Angel Olsen - Tous les miroirs [Édition limitée Crystal Clear Color Vinyl 2LP]

La descente dans les ténèbres est un trope que l'on retrouve à travers l'histoire, la littérature et le cinéma - un protagoniste plongeant de plus en plus dans les profondeurs. Mais il y a aussi un abîme au-dessus. Il y a un escalier blanc sinueux qui monte toujours vers le grand inconnu - chaque pas, chaque virage, nécessitant une plus grande audace et confiance que le précédent. C'est le voyage sur lequel nous retrouvons Angel Olsen. Le vol d'Olsen est à la fois ascendant et entrant. Les débuts artistiques d'Olsen en tant que collaboratrice se sont déplacés de manière transparente vers son magnifique travail solo, cryptique à cosmique, puis elle a formé des groupes pour jouer ses chansons, et ses scènes et son public ont augmenté de façon exponentielle. Mais tout au long, Olsen était plus préoccupée par un type de chemin différent, et sur son nouvel album vulnérable, Big Mood, All Mirrors, nous pouvons la voir faire une plongée profonde introspective vers des destinations internes et des révélations. Au cours du processus de création de cet album, elle a trouvé un nouveau son et une nouvelle voix, une explosion de fureur mélangée à une acceptation de soi durement gagnée. "Je suppose que vous pourriez dire que des choses audacieuses et inattendues se sont produites dans ma vie", a déclaré Olsen. "J'ai l'impression qu'une partie de mon écriture est revenue du passé, et qu'une autre partie attendait d'exister." All Mirrors vous met les griffes à la fois au niveau micro et macro. Bien sûr, il y a ce vibrato singulier, toujours si proche - des phrases apparemment simples et roucoulées se transforment en idées massives sur l'incapacité d'aimer et la solitude universelle. Et puis soudain, d'énormes arrangements de cordes et quatre cavaliers beuglant des houles de synthé émergent, propulsant le ténor apocalyptique. Tout au long de All Mirrors, Angel laisse pleinement entrer les tons gothiques qui se cachaient toujours aux extrémités de son art de la chanson. de votre côté le plus sombre", a déclaré Olsen. "Trouver la capacité d'un nouvel amour et faire confiance au changement, même lorsque vous vous sentez comme un étranger. C'est un disque sur le fait de vous faire face et d'apprendre à pardonner ce que vous voyez. Il s'agit de perdre l'empathie, la confiance, l'amour pour les personnes destructrices. Il s'agit de s'éloigner du bruit et se rendre compte que vous pouvez avoir la solitude et la paix dans vos propres pensées, que vos pensées seules peuvent être tout aussi valables, sinon plus." La première étape de All Mirrors, était de concevoir un solo de retour aux sources disque, qu'elle a enregistré avec le producteur Michael Harris à Anacortes, Washington. Peu de temps après que cela a été terminé, une version plus ambitieuse de l'album a commencé à s'infiltrer dans son esprit. Cette deuxième version plus maximaliste de All Mirrors a évolué lentement avec le producteur John Congleton, l'arrangeur Jherek Bischoff, le musicien/arrangeur de Swiss Army Knife Ben Babbitt et un orchestre de 14 musiciens. pas encore enregistré le disque complet du groupe », a déclaré Olsen. "Je voulais avoir des versions de ces chansons qui soient complètement brutes et réelles comme le sont certains de mes enregistrements précédents, afin que je puisse avoir le choix de jouer seul ou avec un groupe." Tout en refaisant l'album avec une production complète et de nouveaux collaborateurs, Olsen a développé une nouvelle relation avec le contrôle. Et dans ce processus, elle a développé une vision encore plus claire d'elle-même en tant qu'artiste. "C'est effrayant d'être sa propre boussole, de faire confiance à de nouveaux visages, d'être un étranger - mais parfois c'est la seule façon d'avancer", a-t-elle déclaré. « Quand vous êtes dans un cycle répétitif depuis si longtemps, il est difficile pour quiconque de vous voir comme quelqu'un qui pourrait en sortir. Lorsque vous avez fait de vous un exemple auquel les gens s'attendent, certaines voix vous rappellent cet exemple même lorsque vous savez dans votre cœur que vous avez fait des changements. "" Comme je le vois, pour qu'un artiste survive à une sorte de changement, le changement doit être une constante. Pour moi, ce changement constant signifie avoir une sorte d'épiphanie ou de clarté exprimé dans la chanson. Je ne sais pas si c'est quelque chose que j'inspire ou attire, ou si c'est juste dans la façon dont je regarde mon environnement, mais le drame est quelque chose qui entoure mon monde et l'a toujours été. Je suis au moins heureux que j'ai appris à l'écrire."