Femmes violentos: agregarlo (1981-1993) [Edición limitada Aqua Color Vinyl]

Como Femmes violentos Celebra su 40º año juntos, las grabaciones de artesanía honran el catálogo perdurable de la banda de los clásicos de culto con la larga reemisión de vinilo fuera de impresión de la colección popular de 1993. Añadirlo (1981 - 1993). Las características de compilación de 23 vías. Femmes violentos Mayores éxitos, incluyendo "ampolla en el sol", "Música americana", y "Gone Daddy se ha ido", además de grabaciones en vivo de favoritos como "Agregue" y "beso", junto con un tobo de demostraciones, b-lados , grabaciones de voz intersticial y rarezas. Alojado en una chaqueta de puerta de entrada, la Se presionó 2LP-Set en Memphis Records Presionando, con lacas cortadas por George Horn en Fantasy Studios.

Formado en 1981 por Gordon Gano (Vocal, Guitarra), Brian Ritchie (Bass) y Victor Delorenzo (Percussion), Femmes violentos Atrapó a los oídos del metro de América con su mezcla especial de angustia adolescente, roca folclórica y sensibilidades de punk. El Grupo Milwaukee tuvo su primer gran descanso más tarde ese año, mientras busca fuera del teatro oriental de la ciudad, donde las novedades de la ola, los pretendientes estaban preparados para jugar esa noche. El guitarrista de este último banda, James Honeyman-Scott, le gustó el grupo joven y los invitó en el escenario. Un año después, New York Times Crítico musical Robert Palmer escribió una revisión brillante del show en vivo de la banda, comparando a Gano a Lou Reed, Bob Dylan y Jonathan Richman. En medio del creciente zumbido, Femmes violentos Firmado en Legendary Punk Etiquet Slash Records (hogar de los gérmenes, X y los Blasters) y, en 1983, lanzó su debut al titulado.

Escrito principalmente mientras Gano todavía estaba en la escuela secundaria, Femmes violentos Se convertiría en el álbum más icónico de la banda, con gen x himnos como "ampolla en el sol", "Por favor, no vayas", ido, papi, "y el urgente" agregarlo ". A pesar de que Femmes violentos Error al grabar en su lanzamiento, fue un vendedor estable, y eventualmente se convirtió en el título más exitoso y crítico del grupo. Casi una década más tarde, golpeó la cartelera 200 (aterrizando en el No.171 en 1991) y fue certificado Platinum por la RIAA.

La banda siguió con 1984. Terreno hueco. Mientras que la mayoría de los materiales en Terreno hueco Es contemporáneo con las primeras canciones del álbum, todas grabadas por el productor y compositor de Milwaukee, el compositor Mark Van Hecke, el tono de estas canciones fue muy diferente de sus predecesores de avance pop. En lugar de, Terreno hueco Tomó un giro experimental y encontró a Gano especialmente inspirado por su crianza cristiana. La banda también incorporó el país y las raíces estadounidenses influyen en canciones como "Jesús caminando por el agua" y la desconcertante "Canción de la muerte del país", y agregó instrumentación inesperada en pistas como "chicas negras", que presentó el saxofonista de vanguardia, John Zorn. Aunque el álbum inicialmente dividió a los fanáticos y críticos, Terreno hueco Desde entonces ha sido reconocido por una variedad de puntos de venta, incluida la Phoenix New Times, que declaró que el registro era "los fembres, el mejor esfuerzo musical y el momento definitivo de Gano como un letrista" en 2014.

1986 El ciego que lleva a los desnudos Encontré a la banda que está tomando otro turno más afilado, esta vez, tanto hacia el pop y la vanguardia general. Producido por los Heads 'Jerry Harrison, el álbum presentó una variedad de huéspedes de alto perfil, incluido el guitarrista Leo Kottke, el Steve Mackay de Stooges y el aclamado artista experimental, Fred Frith. Con la canción de protesta de Breakneck "Vieja madre Reagan" y la animada "La sostuve en mis brazos". El ciego que lleva a los desnudos trajo Femmes violentos El éxito comercial más amplio: ambos en casa (donde alcanzó su punto máximo en el número 84 en la cartelera 200) y en el extranjero (aterrizando en el No.81 en el Reino Unido y No.31 en Australia).

Tras un breve hiato, el trío se reunió en 1989, volviendo a sus raíces desnudadas con el acústico. 3, que presentaba pistas tan alegres como "mentiras" y "pesadillas". Mientras tanto, 1991's ¿Por qué los pájaros cantan? Lo que celebra su 30 aniversario este año, marcó el álbum final de Femmes con Delorenzo. Con co-producido con Michael Beinhorn (Chili Red Hot Chili Peppers, Hole, Soundgarden), el LP incluyó uno de los individuales más exitosos del grupo, "Música estadounidense", que llegó a No.2 en el cuadro de rock moderno de Billboard.

Añadirlo (1981 - 1993) Dibuja desde estos primeros cinco álbumes, documentando el desarrollo estilístico de la banda del sendero a medida que aumentaban para convertirse en uno de los actos más exitosos de Alt-Rock. Ofreciendo a los fanáticos más que solo una compilación de hits, Agrégalo también focos Femmes violentos Actuaciones enérgicas en vivo - capturadas a la altura de su carrera. Además, casi la mitad de la colección se dedica a las rarezas, incluidas las demostraciones, los lados B e importaciones que anteriormente no estaban disponibles en los EE. UU., En el momento de Agregarlo liberación. Estos incluyen "Odio la televisión", "Gimme el automóvil", "y" Dance, M.F., Dance! "

Características:
• Reedición de vinilo 2LP de grabaciones de artesanía.
• Disponibilidad por primera vez en el vinilo desde el prensado inicial limitado del título
• Presionado en Memphis Records Presionando, Lacas cortadas por George Horn
• Packaging GateFold con manga interior impresa