Lower Dens – Die Konkurrenz [Limited Clear Color Vinyl]

The Competition , das erwartete vierte Album von Lower Dens ist ein Pop-Album mit einem sowohl emotional als auch politisch dringenden Konzept. Der Titel ist der Begriff der Leadsängerin/Songwriterin Jana Hunter für ein sozialpsychologisches Phänomen, das uns alle auf unterschiedliche Weise verbindet. Der moderne Kapitalismus erzeugt von Natur aus eine Psychose, die unsere Unsicherheiten und Ängste bis zur totalen Überlastung beschleunigt und unsere Intimität, unsere Gemeinschaften und unser Selbstbewusstsein zerstört. Der Wettbewerb spricht auf verschiedene Weise über die Notwendigkeit, "sich sozial zu dekonditionieren und zu lernen, Menschen zu sein", sagt Hunter. "Die Themen, die mein Leben zum Guten oder zum Schlechten geprägt haben, haben damit zu tun, dass ich aus einer Familie und einer Kultur komme, die sich in diese wettbewerbsorientierte Denkweise eingekauft hat."

Die ersten drei Alben der Band – Doppelhandwerk , Nootropika und Flucht vor dem Bösen – bildeten eine Art Erzählung über das Finden von Gemeinschaft und das Erkennen der eigenen Verantwortlichkeiten. Dieser Weg wurde durch persönliche Krisen unterbrochen, darunter frustrierende Kämpfe um die psychische Gesundheit. Gleichzeitig war und ist Hunter in einer seit vielen Jahren aufgeschobenen Geschlechtsumwandlung. "Ich habe die Idee lange verdrängt", sagt Jana. Hunter studierte aufgewachsen westliche klassische Musik, „aber ich war wild und hatte große Schmerzen, und das hat nichts angerührt. Was vor allem als sehr junger Mensch ankam, war Pop – ein Spektrum, das von Prince bis Anne Murray reichte.“ . Das Zuhause war sehr trostlos und Popsongs waren eine garantierte Flucht in einen mentalen Raum, in dem Schönheit, Wunder und Liebe möglich waren. Ich wollte Songs schreiben, die das Potenzial dazu haben könnten."

Der Wettbewerb greift Einflüsse aus Jahrzehnten westlicher Popmusik auf und zeichnet die unordentliche, verletzliche Menschheit in einer Zeit des Umbruchs und des Chaos auf – durch eindringliche, vierminütige Songs, die sowohl Freude bereiten als auch zur Selbstprüfung anregen sollen. Es kanalisiert ein dringendes, rastloses Verlangen, sich zu verbinden. „Meine Stimme wird anders sein, wenn ich diese Songs spiele als bei der Aufnahme“, sagt Hunter. "Davor habe ich gleichermaßen Angst und Begeisterung, aber ich möchte auf der Bühne immer mehr ich selbst sein, um die Leute zu erreichen."

1. Galapagos
2. Hand Gottes
3. Zweigesichtige Liebe
4. Junge Republikaner
5. Echte Sache
6. Buster Keaton
7. Ich fahre
8. Einfaches Leben
9. Imperium Sonnenuntergang
10. Glückliche Leute
11. In deinem Haus